Trabajos de alumnos. Botella

Documental Helvética

Documental sobre el diseño gráfico, la tipografía y en general sobre la cultura visual. La película se centra en la popular fuente tipográfica helvética, que en el año 2007 hizo su 50º Aniversario, e incluye entrevistas con los mejores nombres del mundo del diseño como Erik Spiekermann, Matthew Carter, Massimo Vignelli, Wim Crouwel, Hermann Zapf, Neville Brody, Stefan Sagmeister. Con motivo del 50 aniversario de esta tipografía, Gary Hustwit ha dirigido y producido una película documental que explora el uso de la tipografía en los espacios urbanos y aporta las reflexiones de renombrados diseñadores acerca de su trabajo, el proceso creativo y las elecciones estéticas detrás de su uso.

1.1.2.3. HITOS DEL DISEÑO 6. LÁMPARA DE SOBREMESA

Autor: Wilheim Wagenfeld y Carl Jacob Jucker

Fecha: 1923

Nombre: Lámpara de sobremesa

   La lámpara de mesa, hecha por Wilhem Wagenfeld,  conjunta el vidrio y el cristal con formas básicas como el círculo y el cilindro en líneas rectas y sencillas. En esta lámpara se lee con claridad el programa de la Bauhaus de la época: la acentuada utilización de materiales técnicos (metal y cristal), la transparencia de la función en cada uno de sus componentes y una forma estética basada en la armonía de cuerpos básicos simples. Esta lámpara constituye uno de los primeros productos del diseño industrial. De hecho, fue una de las propuestas más revolucionarias y polémicas de los inicios del diseño y todavía en 1982 obtuvo el premio "Buena Forma" en Alemania. A esta lámpara le siguieron muchas otras en las que se procuraba mantener los conceptos de estilo y funcionalidad. El diseño de la lámpara de Eileen Gray (1930) muestra el desarrollo del estilo hacia la modernidad. En otras palabras, el objeto concebido por Gray mantiene los materiales y formas básicas, la apariencia estética y la funcionalidad, pero ello no impide que destaque el equilibrio de lo artístico con lo moderno.

Función Práctica, Estética y Simbólica de los productos de diseño

La función práctica, estética y simbólica de los productos de diseño

Sillón cómodo de teletienda

Función Práctica:

Se refiere a las funciones técnicas u operativas del objeto. Determina la utilidad del producto. Está estrechamente relacionado con la función estética, porque la forma debe indicar las funciones que cumple el objeto.






Función estética de los objetos.

Silla Wassily

Más allá de la indispensable adecuación entre forma y función, se busca la belleza a través de las formas, colores y texturas. Entre dos productos de iguales prestaciones técnicas y precios, cualquier usuario elegirá seguramente al que encuentre más bello. A veces, caso de las prendas de vestir, la belleza puede primar sobre las consideraciones prácticas. Frecuentemente compramos ropa bonita aunque sepamos que sus ocultos detalles de confección no son óptimos, o que su duración será breve debido a los materiales usados. Las ropas son el rubro tecnólogico de máxima venta en el planeta porque son la cara que mostramos a las demás personas y condicionan la manera en que nos relacionamos con ellas.

Función simbólica de los objetos.

IMAGEN. Los diferentes diseños simbolizan los distintos puestos de la empresa

Cuando la función principal de los objetos es la simbólica, no satisfacen las necesidades básicas de las personas y se convierten en medios para establecer estatus social y relaciones de poder.
Las joyas hechas de metales y piedras preciosas no impactan tanto por su belleza (muchas veces comparable al de una imitación barata) como por ser claros indicadores de la riqueza de sus dueños. 
Las ropas costosas de primera marca han sido tradicionalmente indicadores del estatus social de sus portadores. 

El caso más destacado y frecuente de objetos tecnológicos fabricados por su función simbólica es el de los grandes edificios: catedrales, palacios y rascacielos gigantes. Están diseñados para empequeñecer a los que están en su interior (caso de los amplios atrios y altísimos techos de las catedrales), deslumbrar con exhibiciones de lujo (caso de los palacios), infundir asombro y humildad (caso de los grandes rascacielos). 

Hitos del Diseño: Sillón Red and Blue

En estos cuadros de Piet Mondrían solo hay líneas rectas, horizontales y verticales. Mondrían los pintaba ayudándose de una regla y una escuadra. A la hora de pintar, usaba sólo tres colores, azul, rojo y amarillo (usaba también el blanco, negro y gris pero los llamaba "no colores") 
Gerry Rietveld era amigo de Piet Mondrían. Al principio, el sillón que había diseñado era simplemente de color madera: Pero a Rietveld le gustaban tanto los cuadros tricolores de su amigo, que decidió pintar su creación al estilo Mondrián.
No es un sillón para relajarse cómodamente. Es duro

Hitos del Diseño: Silla Thonet

"Esta es la silla más famosa de todoss los tiempos. Preguntad a vuestro padres o abuelos, seguro que la conocen, y a lo mejor incluso la han tenido en casa.

Michael Thonet la diseño hace ya 150 años. La llaman "la silla de las sillas" ¿Por qué? Hay muchas razones. En primer lugar, porque era más barata que cualquier otra silla y todo el mundo podía comprarse una. Y eso se debe a que fué la primera silla producida en serie en grandes fábricas y no en pequeños talleres. En segundo lugar, se componía de tan sólo seis piezas y unos cuantos tornillos, osea que era fácil de montar. En tercer lugar, esa construcción tan simple permitía empaquetarla ingeniosamente en cajas de metro por metro que podían transportarse de manera fácil y barata. La silla se montaba una vez llegaba a la tienda, y no en la fábrica. En cuarto lugar, el fácil transporte permitió hacer envíos a todas partes, así que se hizo popular no sólo en Europa sino también en América del Norte y del Sur, en Asia y hasta en África. Y por una última razón, aunque no menos importante, porque era y es una silla bonita, duradera y elegante. No es de extrañar, pues que se hayan vendido más de 50 millones de unidades; más que de cualquier otro mueble. Y esto no se acaba aquí, puesto que sigue fabricándose".

Imágnes y texto del libro "Manual de muebles domésticos y objetos insólitos" de Ewa Solarz

Manual de muebles domésticos y objetos insólitos

"Diseño; manual de muebles domésticos y objetos insólitos" es un libro de la editorial Cocobooks. Se supone que es un libro par niños pero seguro que os gustará tenerlo cerca.
También es una buena elección para regalar estas navidades a un "futuro diseñador" o a cualquiera a quien le guste rodearse de cosas chulas
.El libro nos muestra 69 objetos iconos del diseño de los últimos 150 años
La Silla Barcelona de Mies Van der Roher, el Exprimidor de Philippe Stark, la Toy Tower de Vermer Panton, el Chaise lounge de Le Corbusier, el Elefante de la pareja Eames, La Casa Julia de Javier Marical y los deliciosos Spamt de Martí Guixé, son algunos de los objetos y diseñadores que puedes encontrar en este libro.

El libro nos cuenta historias y anécdotas que se esconden detrás de estas exclusivas piezas de una forma divertida y didáctica.