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miércoles, 1 de marzo de 2017

Actividad 12. Tipografía creativa


Isologo (o logosímbolo): es el texto y el icono fundidos, no se pueden separar. El texto está dentro de la imagen o la imagen dentro del texto.
1.- Realiza el diseño gráfico de, al menos, 3 Isológos eligiendo entre las siguientes palabras INFLAMABLE, COLORES, METRÓPOLI, FLUIDO, AGUA, TIERRA, DESAYUNO, ABSURDO, IMAGINACIÓN, TRISTEZA, CRIMEN, NACIMIENTO, LLUVIA.
La imagen deberá incidir y redundar el significado de la palabra.
Tienes que integrar la imagen y el texto de diferentes modos:


a.-  Convirtiendo el texto en imagen, (imagina que todas las letras de la palabra INFLAMABLE están ardiendo)
 




b.- Combinado el texto con la imagen (ej. burgerking), Hay una imagen que está totalmente integrada con el texto. (la palabra DESAYUNO puede ser el trozo de pan en el que untamos la mantequilla)
c.- Sustituyendo una de las letras  por una imagen de modo que el texto siga siendo legible.


Los TRRES trabajos finales los presentarás LOS TRES EN UN MISMO  formato rígido a tamaño A4 
En folios aparte bocetos, mejoras y pruebas de color de cada una de los trabajos perfectamente identificados y siguiendo la técnica del proceso de diseño explicada en clase.



Se evaluará:
Un máximo de 4 puntos.- El proceso evolutivo del diseño: Inclusión de bocetos previos, selección de los mismos, pruebas de color, mejora y transformación en el diseño definitivo.
Un máximo de 3 puntos.- La técnica del proceso de diseño.
Un máximo de 3 puntos.- La originalidad, calidad artística de la propuesta.

lunes, 29 de febrero de 2016

Tipografías en la red.- Tipografía de Bárcenas

Esta tipografía ha sido diseñada por Identya inspirándose en los papeles atribuidos a Luís Bárcenaspublicados por El País y otros medios de comunicación españoles e internacionales, donde supuestamente se destapa una trama de corrupción consistente en una contabilidad B y sobresueldos a destacados políticos del Partido Popular. 
Se trata de una obra creativa que pretende reflejar el debate abierto por diferentes medios de comunicación y por diferentes grafólogos sobre la autenticidad y la autoría de las anotaciones publicadas en la prensa, así como la posibilidad de que todo se trate de una farsa basada en un burdo montaje. 
El tiempo y la justicia tendrán la última palabra... de momento disfrutad de la "Corrupt Script".

Logotipos fallidos

¿Qué precio se ha pagado por los logos más famosos?

¿Qué precio se ha pagado por los logos más famosos?

Coca-Cola, Pepsi, Google, BP, Nike, Enron… todas tienen una identidad visual muy reconocida, ¿pero qué cifra han desembolsado por el diseño de su branding? ¿Cuánto han invertido las grandes marcas en su imagen para llegar a liderar el ranking mundial? La respuesta nos la ofrecen desde Stocklogos y Business Insider, que recientemente han publicado un informe que a más de uno dejará atónito por el caché que han pagado algunas de las marcas más célebres.

En el top se sitúa BP, la petrolera pagó la friolera cifra de 221 millones de dólares por el rediseño de su marca. El diseño del nuevo logo lo realizó Landor Associates, se inció en 2001, pero dada la envergadura no estuvo finalizado hasta 2008. La idea pretendía hacer un lavado de cara para que la compañía tuviera una mirada más amable hacia el sentir ecológico (un precio en imagen gráfica que de poco sirvió a raíz del accidente que tuvo lugar en las costas canadienses en 2010).
También en el 2008 Pepsi renovó su imagen al completo. El nuevo logo de la marca de refrescos fue diseñado por Arnell Group. La factura alcanzó un millón de dólares, un precio que a pesar de quedar muy lejos del importe pagado por BP no es nada desdeñable.

El logo de la BBC fue rediseñado en 1997 por Lambie-Narin. Su coste fue 1.800.000 dólares.
El diseño del logo de las Olimpiadas de Londres tuvo un coste de 625.000 dólares y fue desarrollado por Wolff Ollins en 2007. Posiblemente, este diseño pase a la historia como uno de los logos que más se recuerden, a pesar de las críticas y la polémica que despertó.
En 1986, Steve Jobs pagó a Paul Rand 100.000 dólares por el logo de Next.
El logo de Nike sólo contó con 35 dólares y fue diseñado por Carolyn Davidson en 1975. El precio sólo incluía el anagrama y posteriormente se fue redefiniendo el concepto (al igual que en Google y Coca-Cola). Años más tarde, Nike ha ido pagando hasta unos 600.000 dólares para completar el diseño de su marca.
Dos casos paradójicos son el de Coca-Cola y Google. Los dos gigantes no han pagado un solo dólar por el diseño de sus logos. En el caso de Coca-Cola, el diseño lo realizó Frank Mason Robinson en 1885, aunque desde su nacimiento ha sufrido algunos cambios. El logo de Google fue diseñado en 1997 por Sergey Brin y prácticamente se mantiene igual que el primer día.
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Logotipos de las 50 Líneas aéreas mas importantes

Esto os puede ayudar a hacer el ejercicio. No es que todos los logotipos sean buenos,  son los que hay.






Ejemplo 2 . Creacción de un logotipo.

Significado del color en los logotipos

Video de CONECTA TUTORIALES sobre diseño de logotipos

Ayuda al diseño de Logotipo

Cuendo estéis diseñando vuestro logotípo deberéis haceros estas preguntas y probar cada una de las posibilidades. (QUIERO VER TODAS ESAS POSIBILIDADES)

¿Va a tener CONTORNO o no?

¿La imagen será PLANA o tendrá VOLUMEN?


¿las formas van a estar DISTANCIADAS O EN CONTACTO?


¿SUPERPUESTAS? ¿Serán TRANSPARENTES u OPÁCAS?

¿Tu símbolo surge de la SUMA de varias imágenes?

¿Surge de la RESTA de varias imágenes?

¿Que tipografía vas a utilizar?

¿MAYÚSCULA o MINÚSCULA?

¿CALIGRÁFICA? ¿RECTA O CON SERIF?


¿Combinarás dos tipografías o solo una?


¿Será un NONOGRAMA o un ANAGRAMA y un EMBLEMA?

LOGOTIPOS INTELIGENTES


A continuación les dejo este enlace a una de las mejores galerías de logos principalmente tipográficos que me he encontrado, llena de diseños impecables con comunicación visual inteligente y creativa.

Actividad 14. Diseña el logotipo de tu propia empresa

1.- Descripción del ejercicio
1.- Diseña el nombre y logotipo de tu propia empresa .

2. Defina y aclare con ejemplos los siguientes términos:
  • símbolo, 
  • monograma, 
  • anagrama, 
  • emblema, 
  • marca
  • logotipo.
2.- Modo de trabajo:
Debes respetar los tiempos y y el proceso de diseño. No tiene sentido que empieces por hacer bocetos si haber desarrollado las ideas.


Igual que vamos desarrollando la idea poco a poco mientras ampliamos la escala del dibujo, también vamos incorporando poco a poco a medida que ampliamos, detalles y técnicas mas laboriosas.


En principio, para pensar y desarrollar las ideas basta con un lápiz de color azul para los encajes y un lápiz grafito para concretar algunos detalles.

En trabajo deben aparecer claramente definidas
  • LAS IDEAS DE LAS QUE SE HA PARTIDO Junto con una explicación coherente del por qué de la evolución
  • LA EVOLUCIÓN DE LAS MISMAS HASTA CONCLUIR EN BOCETOS Junto con la explicación de cada uno de ellos
  • SOLUCIÓN FINAL


3.- Modo de presentación:


    Presentación digital: 
    Envío de un email a "profe1bar@gmail.com"
    Asunto.- Actividad 14.- Logotipo de mi propia empresa. (tu nombre)
    Texto.-
    Saludo y enlace operativo (verificar) a la entrada correspondiente del blog de la asignatura Título de la entrada del Blog: ACTIVIDAD 14.- Logotipo de mi propia empresa


    * Con el fin de evaluar la participación activa durante las clase, en el correo deberás enviar 5 fotos informales hechas con el móvil que se corresponden con lo que has estado trabajando en cada una de las 5 horas de clase.

    Presentación física: 
Se presentarán el logotipo final final a A5 (técnico y artístico) junto con los tres bocetos enmarcados en cartulina.

4.- Fecha de presentación:

    (5 sesiones)

    Presentación digital.- ()
    Presentación física.- Hasta una mes después


5.- Evaluación

Se evaluará:
1.- Inclusión de ideas previas 
de trazo seguro y anotaciones útiles.- 1,5 puntos

Ha realizado los apuntes con la técnica propuesta. (esquema compositivo (se recomienda partir de formas geométricas) con lápiz azul o verde, grafito para concretar y lápices de colores para el desarrollo de las mismas)
- Hay estudios probando diferentes composiciones para una misma idea y con diferentes interrelaciones entre las formas
- Hay variación y evolución de las ideas hasta llegar al boceto
 
2. La inclusión de al menos tres bocetos diferentes 
y su calidad: 2,5 puntos.
- Originales (Ideas propias) 
- Variados y con esquemas compositivos diferentes.
- Bien resueltos gráficamente
- Realizados con la técnica propuesta (lápices de colores, acuarelas o acrílico, rotuladores profesionales),
- Cumplen la función propuesta (fácil de recordar, pocos colores, tintas planas, escalable, equilibrado....)

3. La calidad técnica y artística del dibujo final con un máximo de 4 puntos. Buena calidad gráfica y dominio técnico.

- Atractivo gráfico y estético de la solución

- Realizado con la técnica propuesta (Acuarela + lápices de colores o rotuladores profesionales)

- Adecuación a la función propuesta.


4. Explicación del proceso metodológico (Memoria): 
1 punto. Es una explicación coherente que habla de:
- INTENCIONES- MATERIALES - SIMBOLOGÍA- COLORES UTILIZADOS, Y SIMBOLOGÍA DE LOS MISMOS
- TÉCNICA UTILIZADA EN EL TRABAJO FINAL ( TINTAS PLANAS, VOLUMEN, TEXTURAS (En el caso de que las hubieses),

5. El conocimiento teórico de 
  • símbolo, 
  • monograma, 
  • anagrama, 
  • emblema, 
  • marca
  • logotipo.
 hasta un máximo de 1 punto. 


6.- Ejemplos











Este ejercicio formara parte de un trabajo final en el que entregarás un libro de estilo de tu empresa.

 Creación de una imagen corporativa

La imagen corporativa se refiere a cómo se percibe una compañía. Es una imagen generalmente aceptada de lo que una compañía "significa". La creación de una imagen corporativa es un ejercicio en la dirección de la percepción. Es creada sobre todo por los expertos de relaciones públicas, utilizando principalmente campañas comunicacionales, redes sociales (entre otras plataformas web) y otras formas de promoción para sugerir un cuadro mental al público. Típicamente, una imagen corporativa se diseña para ser atractiva al público, de modo que la compañía pueda provocar un interés entre los consumidores, cree hueco en su mente, genere riqueza de marca y facilite así ventas del producto. La imagen de una corporación no es creada solamente por la compañía. Otros factores que contribuyen a crear una imagen de compañía podrían ser los medios de comunicación, periodistas, sindicatos, organizaciones medioambientales, y otras ONGs. Las corporaciones no son la única forma de organización que generan este tipo de imágenes. Los gobiernos, las organizaciones caritativas, las organizaciones criminales, las organizaciones religiosas, las organizaciones políticas y las organizaciones educativas todas tienden a tener una imagen única, una imagen que sea parcialmente deliberada y parcialmente accidental, parcialmente auto-creada y parcialmente exógena.

Componentes de la imagen corporativa


La imagen corporativa puede estar compuesta por uno o más elementos, que de manera conjunta o independiente todos cumplen una misma función, acentuar la gráfica y la solidez de la imagen corporativa, mediante la cual, los usuarios puedan reconocer quien factura el producto o servicio, por consiguiente determinar características y valores del mismo. Dentro de los elementos podemos encontrar los siguientes:

Línea gráfica impresa o Papelería 

Es la parte del diseño gráfico que corresponde con la publicidad impresa de una empresa y que serán todos los diseños que se van a imprimir en grandes proporciones o cantidades para diferentes fines como: promoción y publicidad, facturación (que incluye formularios, contratos, suscripciones, etc.), volanteo, calcomanías, afiches, calendarios, sobres ejecutivos, etc. El diseñador gráfico se encargará de realizar los diseños para los fines anteriores mencionados, grabarlos en un cd en los formatos específicos, para luego ser impresos en una impresora o imprenta de acuerdo a la campaña determinada en el coste por persona conocido como el Costo por mil (CPM), que es la efectividad de una campaña publicitaria o promoción de llegar a cantidades de personas calculadas en cifras de mil o su sumatoria (como por eje. impresión de 250, 500 o 750 volantes), el resultado se obtiene en las cantidades de productos o servicios que adquieren o compran las personas que recibieron algún impreso (un volante, un brochure, un calendario, etc.); y se resta la inversión realizada en diseño gráfico y papelería, para saber con éste resultado la calidad y efectividad que tuvo la campaña impresa en ingresos y publicidad.


Fuente: wikipedia.

EJERCICIO FINAL:
Siguiendo como ejemplo la imagen corporativa del ayuntamiento de Faroblanco que se aporta en la entrada anterior.
Realiza la imagen corporativa del departamento de Hostelería del Instituto. Para completar este ejercicio podrás reutilizar el diseño del logotipo que realizaste en la primera evaluación. Este logotipo deberá ir incluido en sobres, tarjetas de visita, artículos de regalo, página web....

En caso de que no estés contento con el logotipo que realizaste en la primera evaluación, puedes realizar un rediseño del mism

La imagen corporativa abarca un campo muy amplio,  que puede abarcar desde páginas web hasta cartelería o artículos de regalo de la empresa.
En principo debes realizar como mínimo los apartados 1 y 2 del post del ayuntamiento de Faroblanco.

El diseño y la presentación del libro de la imagen corporativa será libre. Si no se te ocurre nada puesdes plagiar el estilo del ejemplo presentado.



Se debe realizar la entrega como los apartados 1 y 2 del post siguiente a este del ayuntamiento de Faroblanco.

jueves, 28 de enero de 2016

Tipografía creada a partir de elementos cotidianos


El trabajo parece que consiste en escribir una palabra con una tipografía creada a partir de algún elemento cotidiano. Fijaos como todos los trabajos tienen en común una palabra y que todas las letras están creadas a partir del objeto que aparece en mayor tamaño en la esquina inferior derecha.




http://www.fubiz.net/galleries/set/typo-project/

domingo, 13 de diciembre de 2015

Diferencias entre un logotipo, un isotipo, un imagotipo, una marca…





Existe por lo general, una total confusión entre todos estos términos debido a que guardan muchos puntos en común y son sutiles sus diferencias.


De hecho, en internet, normalmente para referirse a una marca, se utiliza el término “logo”o “logotipo”, cuando en realidad, como veremos a continuación, está mal expresado.


Vamos a intentar aclarar todos estos términos.

Si uno busca en internet estos términos, encontrará que hay disparidad de definiciones y que es difícil encontrar su verdadero significado.


Nosotros no decimos que tengamos la última palabra, sino que simplemente, vamos a intentar aclarar y definir cada uno de estos términos con nuestra mejor intención, habiendo indagado, contrastado y afianzando cada una de las siguientes definiciones:

Marca

Proviene del latín marca, consiste en ese rasgo, huella o grafismo, que se asume como signo singular que distingue a una cosa de otra.
Según la RAE:


- Marca: Señal hecha en una persona, animal o cosa, para distinguirla de otra, o denotar calidad o pertenencia.


- Marca de fábrica: Distintivo o señal que el fabricante pone a los productos de su industria, y cuyo uso le pertenece exclusivamente.


- Marca registrada: Marca de fábrica o de comercio que, inscrita en el registro competente, goza de protección legal.


La marca se suele definir también como el conjunto de elementos gráficos (logotipo, isotipo, etc.) que definen a una empresa, institución o producto.


Es importante entender la siguiente diferencia: la marca puede cambiar de logo o icono, pero el logo o el icono no pueden cambiar de marca. Por lo tanto la marca está por encima de la representación gráfica, (dibujo, color, tipografía), aunque las buenas marcas son las que han permanecido casi intactas desde su nacimiento.

La marca APPLE tiene un logotipo que es una manzana mordida que ha ido cambiando

Imagen de marca / imagen corporativa:



La imagen de marca o imagen corporativa se refiere a cómo se percibe una compañía o producto. La creación de una imagen corporativa es un ejercicio en la dirección de la percepción. Su interpretación es algo subjetivo de cada persona.


En otras palabras, se refiere a las asociaciones mentales que las personas puedan tener a cerca de una marca. Por lo tanto, en la imagen de marca entran en juego muchos factores, no solo la marca propiamente dicha, sino todo el diseño e identidad corporativa que acompañan a la marca, las acciones publicitarias y de marketing, la calidad del producto, servicio o valor que represente, sus posibles costes y una infinidad de factores que interconectados y de forma prácticamente inconsciente, conforman una imagen mental en cada uno de nosotros sobre cada marca que conocemos.
ej. 

"Apple ha destronado a Google de la primera plaza en el ranking de empresas más valoradas del mundo. Se han dejado de vender productos para empezar a consumir los valores que trasmiten por su imagen de marca".







Identidad Corporativa / Identidad Visual



La identidad corporativa o identidad visual (IVC) es la manifestación física de la marca.


En general incluye la marca, normas gráficas y una grupo de líneas maestras que se recogen en el Manual Corporativo.


En el Manual Corporativo se establece de forma detallada cómo debe aplicarse la identidad corporativa;

  • Identificación de colores corporativos. Normalmente colores Pantone.
  • Tipografías corporativas.
  • Organización visual de páginas y otros métodos para mantener la continuidad visual.
  • Reconocimiento de marca a través de todas las manifestaciones físicas de la misma. 
Las aplicaciones corporativas más habituales son:  
  1. Papelería Corporativa:
  2. Tarjetas de presentación ( visita), hojas membretadas para diferentes usos, sobres membretados, carpetas corporativas, facturas, presupuestos, sellos fiscales, etc.
  3. Elementos multimedia / informáticos
  4. Página web, formato de email, interactivos, software corporativo, etc.
  5. Vestimenta e Indumentaria: Camisas, Uniformes, etc.
  6. Vehículos corporativos: Coches, camionetas, motos, etc.



Logotipo / Logo



El significado de logotipo o de logo (abreviatura de logotipo) suele estar distorsionado y se suele confundir con el significado de marca, de isologo o imagotipo (que explicaremos más adelante).


De hecho, es la terminología de diseño que más comúnmente es aceptada de forma errónea, ya que en internet, lo que las personas más habitualmente suele buscar (y encontrar) cuando quieren que le diseñen su marca o identidad visual, es “diseño de logos” o “diseño de logotipos”.

Proviene del griego logos que significa “palabra“, y de typos: “golpe, marca del golpe, señal, imagen o escritura en forma de impronta”. Tipo también puede significar: “Piezas utilizadas en las imprentas que representan el juego de caracteres de un idioma.”


Por definición según la RAE, “logotipo es el distintivo formado por letras, abreviaturas, etc., peculiar de una empresa, conmemoración, marca o producto.”


Es decir, en una marca es la representación verbal de una o varias palabras mediante signos tipográficos. No se refiere ni al icono ni al símbolo, solo a las palabras, a las tipografías.



Isotipo / Símbolo



Se refiere a la parte, generalmente icónica o más reconocible, de la disposición espacial en diseño de una marca ya sea corporativa, institucional o personal.


Etimológicamente, Iso proviene del griego y significa igual. Un icono o una imagen de algo que se extrae de la realidad, trata de representar visualmente esa realidad, trata de buscar un “igual” de forma sintetizada o gráfica. Por lo tanto, Iso viene a significar icono y/o imagen.


En el mundo empresarial y corporativo, isotipo o símbolo viene a referirse a la imagen o sintetización que visualmente se intenta hacer de los valores, personalidad, carácter y principios de dicha empresa. Es por esto, que hacer un buen Isotipo es todo un arte y requiere de un profundo análisis de la empresa, creatividad y capacidad de síntesis, para que con los mínimos elementos, lograr el “Iso” de la empresa, es decir, el “igual” de la empresa de forma visual.


El icono de Nike, sería un perfecto ejemplo de isotipo, en donde con un solo trazo se logra transmitir muchos conceptos asociables a la marca, como movimiento, dinamismo, fuerza…





Sinónimos de isotipo: Icono, Símbolo.






Conclusiones:


Como ya se dijo al principio, existe una gran confusión en general a cerca de todos estos términos, y para los estudios de diseño online como el nuestro, que compiten con otros estudios de diseño para posicionarse en los primeros puestos de los buscadores, se complica la cosa, ya que se genera un conflicto entre poner “lo correcto” o lo que la mayoría entendería y encontraría.


Ya no solo es que nos encuentren en los buscadores, sino que si pones “diseño de isologos e imagotipos” en vez de “diseño de logos”, muchos no pensarían que están en el lugar adecuado. O incluso con “Identidad visual” tampoco entenderían mucho, siendo la expresión“Imagen de marca” la que entenderían en su defecto, que tal y como se pudo leer en este artículo, estaría mal dicho, ya que la imagen de marca no se diseña sino que es la suma de conceptos que una persona tiene en su mente a cerca de una marca, en base no solo al diseño sino a la publicidad, el marketing, la calidad, precio, servicio, etc.


En definitiva, que los tecnicismos los hemos intentado explicar bien, pero que en la puesta en práctica, es dificil usarlos correctamente, ya que entonces muchos no te entenderán y otros te tomarán por un pedante, siendo pocos los que valorarán positivamente tu uso correcto del lenguaje.

Es una pena pero es así, ya que para algo existe nuestro rico y variado lenguaje, pero como ocurre muchas otras veces se desvirtúa en favor de lo popular, lo cual dicho sea de paso, también es bueno, ya que al fin y al cabo, nos terminamos entendiendo, que es lo importante :)

Logorama

Logotipo de APPLE y uso de la sección aurea en su diseño

HITOS DEL DISEÑO ESPAÑOL. 2 El Logo de "la Caixa"



El logo de ”la Caixa”

A finales de los años setenta, ”la Caixa” encargó a Joan Miró la realización de un tapiz del cual se pudiera aislar algún elemento emblemático. En 1980, la estrella y sus colores se convirtieron en el símbolo de la entidad, pero aunque se considere una estrella actualmente, el significado inicial del logotipo es el de un hombre depositando una moneda en una hucha; el hecho de que se dibujara de forma abstracta ha llevado a que identifiquemos a ”la Caixa” con una estrella. El tapiz original se expone en la entrada de la sede central de ”la Caixa”, en Barcelona.

lunes, 9 de noviembre de 2015

Article: Erik Spiekermann: “Es increíble que el diseño gráfico pueda cambiar vidas”


Erik Spiekermann: "Es increíble que el diseño gráfico pueda cambiar vidas"





Spiekermann es arquitecto, diseñador de tipos, autor y educador alemán. Es ampliamente conocido por sus tipos de letra, de los cuales FF Meta e ITC Officina se consideran clásicos modernos. También ha diseñado FF Info, FF Unit, LoType, Berliner Grotesk y muchas familias corporativas de uso exclusivo. En 1979 fundó MetaDesign y en 1989 FontShop. Spiekermann está detrás del diseño de marcas conocidas como Audi, Bosch, VW, ferrocarriles alemanes, y de Heidelberg Printing. Así mismo, ha trabajado para publicaciones como The Economist. La familia de tipos de letra que creó en colaboración con Christian Schwartz para DB Ferrocarriles alemanes recibió la Medalla de Oro en los Premios de Diseño Alemán de 2007. Actualmente es socio gerente y director creativo de Edenspiekermann. Erik es Profesor Honorario de la Universidad de las Artes en Bremen. Sus premios son muy variados [en 2003 recibió el Premio Gerrit Noordzij de la Real Academia de La Haya, en 2006 le fue concedido un doctorship honorarios de Pasadena Art Center; desde 2007 es Diseñador Honorario Real para la Industria de la RSA en Gran Bretaña y Embajador del Año Europeo de la Creatividad y la Innovación de la Unión Europea para el año 2009].
Spiekermann fue la elección unánime del jurado de 2011 para recibir el noveno Premio Tipografía SOTA debido a su trabajo excepcional y diverso dentro del diseño de tipos, por su trayectoria en la enseñanza, su profesionalidad como escritor reflexivo, su influencia en muchos diseñadores y su posición como un líder respetado del mundo tipográfica de la comunidad.